Истории
20 апреля 2019 в 14:47

«В столе у меня лежит пьеса на тему мужских кризисов» Режиссёр «Энергетика» Ирина Костенко — о себе, культуре и культурном потенциале артёмовцев

Чтобы создать прорывную технологию в науке, на производстве, необходимо оснащение. А для мира культуры нужны совсем другие материи. Быть может, пока наши граждане собираются с силами, чтобы возобновить былые производственные и аграрные достижения АГО, мы сделаем ставку на культурный прорыв? «Легко!» — отвечает Ирина Викторовна Костенко, режиссёр-постановщик массовых праздников Дворца культуры «Энергетик».

«Я посещала всё!»

Ирина родилась в Артёмовском, окончила школу №3, где во время учёбы ей, как и всем детям восьмидесятых, были открыты многие горизонты. На Лесной начали работу новая спортивная лыжная база, клуб АКСК, в школе появился вокальный ансамбль:

— Танцы, хор, фольклорный ансамбль, лыжные гонки, стрельбище, геологический клуб. Я посещала всё. Мой учебный график выглядел следующим образом: с утра я в школе, с двух до трёх на лыжной базе, потом дома переодевалась и шла в клуб АКСК петь в эстрадном ансамбле у Натальи Максимовны Романовой, потом шла к Веронике Ивановне Никифоровой в фольклорный ансамбль, потом — к Елене Филипповне Лапиной на хореографию. И так часов до шести. После этого я дома делала домашнее задание и вечером шла в школу, там посещала стрельбище, а с седьмого класса ходила к Николаю Александровичу Загайнову в клуб «Аметист».

Собеседница вспоминает, что и в летних лагерях, где был большой выбор занятий, проводила порой три смены. Основной мотивацией к такой активности был интерес себя попробовать, проявить.

Реклама

«Сначала хотела быть кондуктором»

Ирина признаётся, что очень любит свою работу. Однако выбрать она могла другую профессию, если бы не участие наставника:

— Личности были вокруг яркие, но всё-таки крёстная мать у меня — Вероника Ивановна Никифорова. Ведь я не планировала быть работником искусства, мне это было интересно в качестве хобби. В школе я писала сценарии, участвовала в школьных постановках и только. Мой папа хотел, чтобы я занималась серьёзным аналитическим трудом, стала экономистом, мама видела меня педагогом или воспитателем. Я сама сначала хотела быть кондуктором, потому что у них красивые сумки, потом — библиотекарем, потому что там можно перебирать красиво формуляры, потом — продавцом, потому что у них были красивые серьги. Но к 9 классу я больше уделяла внимание фольклорному коллективу, с которым мы выступали успешно, завоёвывали призы. Именно руководитель коллектива В.И. Никифорова подсказала, что у меня талант к творческой артистической деятельности, подготовила мне благодарственные письма, портфолио собрала — всё это сделала лично для меня.

«Мы были хорошей борзости студенты»

Будущий режиссёр поступила в Свердловское областное училище культуры и искусства:

— Нам сказочно повезло с мастерами: Л.В. Негашева, В.В. Штанько, Л.А. Бондарева и далее по списку. Мы пропадали в училище с утра до вечера, а в общежитии за жаркой картошки продолжали творческие поиски, репетиции. Это было волшебное студенческое время, которое я бы ни на что не променяла! Мы были хорошей молодой борзости студенты, старались посещать все постановки, которые проходили одновременно на разных площадках. Пусть мы сидели на задворках, но мы посмотрели всего Виктюка, когда они привезли «Шагреневую кожу», «Служанок», в которых был Маковецкий с его первыми пробами. Когда приехал Ленком с Чуриковой и Караченцовым с постановкой «Сорри», после спектакля мы нашли видеокассету с «Юноной и Авось», раздобыли видеомагнитофон и смотрели, затаив дыхание. Потом была «Французская сирень» Николая Коляды…

Фото из личного архива Ирины Костенко

«Возникли идеи проектов для Артёмовского»

Позже желание развиваться привело молодого специалиста в Челябинскую государственную академию культуры и искусств, где основы режиссуры преподавал советский и российский кинорежиссёр, сценарист, продюсер Г.А. Негашев:

— Сколько обсуждений, размышлений и споров пришлось пережить с ним. Именно в тот период у меня возникли идеи многих проектов для Артёмовского. Благодаря его опыту и мастерству пришлось многое пересмотреть в своих творческих идеях, отчего качество мероприятий только выиграло.
Ирина Викторовна стала режиссёром-постановщиком многих общегородских праздников — к Дню выпускника, к юбилею Победы и других фееричных мероприятий.

Режиссёр с удовольствием посещает курсы, тренинги, мастер-классы и не только по творчеству. И стоит на том, что нужно брать всё, что даёт знания, новые навыки и умения. В феврале она стала участницей дискуссионного женского делового клуба OPORA WOMAN:

— Спикеры были сплошь именитые, маститые представители бизнес-сообщества России: Алексей Зениц, предприниматель, консультант, психолог, Вячеслав Батаков, эксперт в области маркетинга, бизнес-тренер — они говорили об ответственности, о правильном формировании имиджа компании и сотрудников, о личностном росте в организации, что актуально и для нашей отрасли.

«Стараюсь дать разный уровень глубины»

С другой стороны, отмечает Ирина, современный зритель искушённый, хочет всё время удивляться, поэтому в постановках элемент развлекательного, зрелищного должен присутствовать:

— Можно же хитрить. Я стараюсь в одном произведении дать разный уровень глубины. Кто пришёл за развлечением, он это получит, кто пришёл за серьёзным материалом, найдёт этот смысл. Я стараюсь опираться на жизненные истории людей. Наши мастера учили нас наблюдать за людьми, за их действиями, мотивами, деталями. Чтобы, придя в театр, человек верил: да, так в жизни бывает. Когда ты наблюдаешь, находишь ответы на вопросы, которые в данный момент жизни волнуют.

А волнует Ирину Викторовну многое: «оцифрованность», «шаблонная современщина», «угасающая в народе память и равнодушие к окружающему в жизни»:

— На днях я была экспертом конкурса «Читаем классику». Я увидела только трёх детей с проработанным материалом и нешаблонной подачей, когда произведение было воспринято на едином дыхании. Мы, взрослые, формируем вкус детей, мы должны пропагандировать ту музыку, литературу и всю остальную культуру, которая является мировой классикой. Или другой пример: летом в аллее Победы слышу нецензурную брань от молодой мамы, которая отдыхает здесь с ребёнком, тут же она курит, тут же у неё бутылка с пивом стоит. Делаю замечание, ничего не меняется. Я понимаю, что это у них такая площадка для уютного времяпровождения, больше посидеть негде. А я с другими чувствами захожу в аллею: у меня бабушка из Орловской губернии фронтовичка, а вторую немцы угнали. Для меня понимание того, что советский народ победил, это не просто слова, я горжусь этим. Ещё пример: когда мы 50 мальчишек собрали на флэшмоб — нужно было обыграть ситуацию на передовой — знаете, какой хохот был? А потом я сказала: знаете, есть два фильма, которые надо посмотреть: «Обыкновенный фашизм» Михаила Ромма и «Список Шиндлера» Стивена Спилберга с этой жуткой документальной хроникой… Гораздо быстрее до людей достучаться через творчество.

Реклама
Фото из личного архива Ирины Костенко

«Кризис нужно уметь переплыть»

Ирина убеждена, что уровень театральных или уличных постановок на культурных площадках Артёмовского можно держать на достойной высоте, что её сограждане заслуживают оригинального праздника:

— Мне хочется привнести в наш город новое, уникальное, оригинальное, но своё. Я поняла, что люди меняются, после того как мы сделали очередную постановку и песенную феерию к ней. Мы встречали людей на улице, которые подходили, здоровались. Не зная, как меня зовут, они начинали рассказывать, какие у них впечатления от увиденного.

На вопрос, что помогло бы воплощению идей, Ирина Викторовна замечает, что это только отчасти вопрос материальной поддержки: реквизит, декорации, костюмы помогают режиссёру в работе, придают зрелищности постановкам:

— По Станиславскому можно сделать постановку и в чёрном кабинете с одним человеком, с его говорящей спиной, глазами, руками.

Режиссёр поделилась с читателями и другими секретами своей творческой лаборатории:

— Не скажу, что я считаю себя великим драматургом, но если в голову пришло, то не отпускает. У меня в доме везде лежат блокнотики и карандаши, чтобы успеть записать и днём, и ночью мысли, идеи, которые я потом собираю в кучку. Например, в столе у меня лежит пьеса на тему мужских кризисов. Это восемь новелл-историй, где каждый мужчина по-своему переживает свой кризис. А всё действо крутится вокруг стола. Ни в одной сцене нет готовых решений. Кризис есть кризис, но его нужно уметь переплыть, не переплывёшь — останешься на прежнем месте. В итоге мужчины переворачивают стол, поднимают парус и уплывают — это метафора того, что любой кризис это шанс для развития.

Оксана Луговая
Реклама