Отдохнуть? Как бы не так!
Ирина Александровна часто инициирует поездки творческих коллективов школы на конкурсы — от регионального до международного уровня — и объясняет, что такие события очень важны для юных музыкантов, потому что вдохновляют их:
— Детей в больших коллективах — оркестре, хоре, ансамбле — надо радостью воспитывать: поездками, культурными событиями, они показывают ребёнку уровень, которого он достиг за годы учёбы. Вот мы дважды ездили в Нижнюю Туру и на второй год участия уже получили диплом первой степени. С такими результатами появляется уверенность в своих силах и у педагогов, и у детей. Когда мы приехали с «Казанских узоров», думала, первый день отдохну спокойно, но не тут-то было! Мои юные оркестранты ощутили атмосферу праздника, вкус победы, по приезду начали сразу спрашивать, когда у нас репетиции.
Финал этого международного фестиваля-конкурса пройдёт в декабре, надо выбрать такой репертуар для оркестра, чтобы ученикам было интересно. Ведь грамотно подобранные произведения, считает дирижёр, являются основой творческого развития и роста всего оркестра. Первое программное произведение будет «Портрет жены художника» Е.Доги, а второе — какое положено оркестру по статусу:
— Я как руководитель прихожу к знаменателю, что, коль у нас оркестр русских народных инструментов, на конкурсе и надо сыграть именно русскую обработку или произведение уральского композитора. Раздумывая над этими вопросами, ощутила большую благодарность М.С. Сидоровичу, который внёс большой вклад в подбор репертуара и инструментальную обработку произведений для коллективов музыкальной школы.
У каждого артиста — своё настроение
По словам Ирины Александровны, оркестр — это большая семья со своей организацией, структурой:
— В оркестре играют три группы: домра, балалайки и баян, с недавнего времени я стала ещё и аккордеонистов добавлять. До уровня, который необходим в оркестре, с группой домристов занимается Л. Г. Иванова, с баянистами и аккордеонистами — А. Д. Широков, по классу балалайки — М. Н. Черемных. А потом ученики все вместе в один час с выученными партиями вливаются в общий оркестр. И тут я как руководитель этой большой семьи встаю, взмахиваю палочкой и — пошла работа!
В оркестре ДШИ № 1 играют и учащиеся, и педагоги, и выпускники школы — меньше 30 человек не бывает.
— У каждого артиста свой инструмент, свой медиатор, подставка, партия, пульт, у каждого… своё настроение, характер, настрой на работу, своё мышление, своё внимание. Надо всех рассадить, настроить. Стараюсь, чтобы они влюбились в музыку, что-то им объясняю, рассказываю. Мне помогает, что я сама играю. Если ты любишь своё дело, то дети это видят.
Проблемы и «непонимашки»
В оркестре есть свои гласные и негласные правила, иначе в музыке, замечает педагог, было бы настроение «кто в лес, кто по дрова»:
— Из года в год у нас передаётся правило распределения ответственности: за партии, за коробочку с медиаторами, за оборудование, каждый музыкант отвечает за свой инструмент. Так во всех оркестрах заведено… Был такой случай, я посадила начинающего ученика за балалайку-бас и позвала на репетицию в оркестр. После занятия все унесли свои инструменты в класс, а он мило поставил балалайку на сцену и ушёл. Я прихожу, а в классе нет бас-инструмента. Потом пришлось объяснять это правило. Вот такие «непонимашки» маленькие у нас бывают. А реальная сложность в другом — непостоянный состав оркестрового коллектива.
Но в основном составе оркестра дирижёр уверена, как и в итоговом результате:
— Если надо, оркестр все партии выучит: ученики и педагоги остаются на дополнительные репетиции, к чему и дети, и их родители относятся с пониманием. Плюс большого коллектива — на репетициях и выступлениях дети взаимно друг друга и дублируют, и страхуют, и поддерживают, и дисциплинируют.
Носим табуретки и радуемся жизни
Опытный дирижёр рассказывает, что оркестров у нас в области единицы, что материально на сегодняшний день все они живут очень блёкло и выбираются на должный уровень только благодаря профессионализму:
— Нам сейчас не хватает большой хорошей сценической и репетиционной площадки. Я даже, видите, что придумала: родителей попросила снабдить оркестр компактными, для экономии места, табуретами. И на репетиции каждый раз дети их носят на первый этаж. Потом вроде бы такая мелочь — медиатор, но играет огромную роль, мы их покупаем в консерватории специально для каждого музыкального инструмента. Когда мы были на конкурсе в Нижней Туре, то поняли, какое это богатство, когда все силы уходят не на организационные мелочи и на выживание, а на музыку.
Силы на преодоление мелких неурядиц и решение серьёзных задач, утверждает Ирина Александровна, берутся из самой музыки и — успехов учеников:
— Мы, музыканты, постоянно находимся в своей живой музыкальной ауре, нам некогда расслабляться, некогда скучать, мы всегда такие эмоциональные люди! Я поддерживаю отношения с выпускниками и нахожу удовлетворение от моей далеко непростой работы, когда вижу результат. Когда вижу, что ребёнок после школы дальше развивается, достигает больше, чем я, — мне это отрадно.