Трансляцию мероприятия вела телерадиокомпания «Альтекс Медиа». Запись можно посмотреть здесь.
Давайте обновляться
Для Артёмовского это новый проект, собравший на площадке Дворца культуры более тридцати кутюрье (именитых и начинающих) и их коллективов, сказал художественный руководитель Сергей Афонасьев (вместе с депутатом Татьяной Петровой — организатор мероприятия). И ещё заметил, что фестиваль вовсе не оторван от сегодняшних реалий, а просто немного нацелен на будущее, на жизнь:
— Сегодня всем нужны положительные впечатления, праздник души какой-то, источник новых сил для новых дел. Фестиваль под таким негласным девизом и задумывался: «Жизнь продолжается». С одной стороны, мы его организовали, чтобы талантливые модельеры региона (а практически у всех участников фестиваля есть бренды) смогли пообщаться, вдохновиться, обменяться опытом. Но в более широком смысле наше мероприятие — это посыл для всего общества: давайте обновляться, создавать гармоничные пространства, носить эстетичную одежду. Чтобы и гражданские жители, и ребята, которые сегодня возвращаются с СВО, ощутили на себе целительную силу искусства, чтобы, пройдясь по улице, увидели девушку в красивом образе и — взглянули на жизнь по-новому.
Строить будущее — детям
Так и есть, «красота ничем не заменима, на что-то гармоничное хорошее посмотришь — и жить хочется», подтвердил офицер запаса (а на фестивале — участник алапаевской студии бального танца «Натали») М. Харлов. Михаил Семёнович летал на 20-тонном вертолёте «Миг-26», был в командировках в Камбодже, с миротворческими силами — в африканских республиках Сьерра Лионе, Либерия, Конго, работал на севере (налетал 11 тысяч часов, а это 98 лет общего стажа), но со школьных лет, пусть с перерывами, находил место для танца и других тонких материй. На модном показе, сказал собеседник, он впервые, и впечатления от события у него самые положительные.
Как оказалось, галантный офицер под ручку с барышнями в платьях из 19 века, а также девушки в народных и современных нарядах, готовящиеся к сцене, представляли работы алапаевского дизайнера-модельера Ольги Зарецкой. На вопрос, как они чувствуют себя в такой одежде, модели ответили: неповторимыми. «Костюм помогает петь, в нём сразу же входишь в образ, и хочется делиться настроением», — отозвалась Наталья из коллектива народной песни «Горенка». «Появляется статность», — заметила Арина из студии бального танца «Натали». «Позволяет выразить отношение к происходящему: в нашем выходе мы хотим показать людям, что от любой войны в первую очередь страдают дети, и именно детям потом строить мирное будущее», — объяснила Дарина в образе из коллекции «Хаки мирный». «Миру надо задать правильность — что мы сейчас заложим в наших детей, то в будущем и получим», — резюмировала мастер, создавшая все эти произведения искусства.
Начать с образования
К слову, младшее поколение Зарецких тоже были на фестивале: дочь и внучки выходили на сцену, а сын, которому на следующий день надо было возвращаться на СВО, приехал поддержать близких. Воин был в зрительном зале, потому побеседовать с ним не удалось, зато его мама, пока в фойе заплетала косичку юной модели, согласилась ответить на несколько вопросов корреспондента.
Шьёт Ольга с семи лет и замечает, что просто «живёт» на работе, живёт своей работой и ничего другого делать не умеет. На что подумалось: если создаешь шедевры, то уметь делать что-то другое и необязательно. Чтобы стать дизайнером-модельером, О. Зарецкая получила образование и считает обучение принципиальным моментом в жизни каждого профессионала. Когда из российской индустрии моды ушли западные бренды, свободные ниши устремились занимать «все кому не лень — есть вкус, нет вкуса, разбирается в деле или нет — называют себя дизайнерами и создают непонятно что», переживает собеседница.
— Честно говоря, обидно за свою профессию. А ведь наша работа предполагает серьёзный труд. Через одежду очень много можно сказать. Одеждой ты можешь заявить о себе или спрятаться, решить свои психологические проблемы или рассказать о себе. Вот в сегодняшних коллекциях у меня нет ни одного одинакового костюма — каждый подобран индивидуально под образ человека. Люди, семьи, с которыми мы сотрудничаем, говорят, что у них меняется и внутреннее самовосприятие, и восприятие другими людьми, новые возможности в жизни появляются. При помощи одежды можно что-то позитивное сделать, выразить гражданскую позицию, преобразить окружающий мир. Только к делу надо серьёзно относиться. И образование у дизайнера должно быть — хотя бы колледж надо закончить.
Уже привыкли к себе таким
Модельеру часто приходится работать со сложными фигурами, и, в этом, говорит Ольга, есть особый интерес — соблюсти меру, спрятать недостатки, подчеркнуть плюсы, создать гармоничный образ, чтобы женщина выглядела женщиной, мужчина мужчиной, чтобы человек проявил свою индивидуальность:
— Знаете, на что часто обращаю внимание: когда по городу подростки гуляют, они все одинаковые, в чёрных балахонах, и, что страшно, уже привыкли к такому восприятию самих себя. Если что-то модно, это необязательно каждому на себя надевать. Скажем, одежда оверсайз — я её приветствую, иногда сама ношу, но этот стиль расхолаживает: в движениях, в фигуре — человек как-то оседает, у него походка становится мешковатая. А бывает наоборот — кто-то считает уместным пройтись по центру города в лосинах и футболке, не считаясь с эстетическим восприятием других людей. А ведь одеждой мы выражаем и своё отношение к окружающим. Никто не заставляет человека быть клоуном или слепо следовать моде. Надо просто не бояться заглядывать в самого себя, быть самим собой.
Любить всё настоящее
Созвучно высказываниям алапаевского мастера сформулировала смысл своих творческих поисков екатеринбургский дизайнер Анна Новичук — психологически настроить людей на то, чтобы они проявили себя настоящими. Анна родом из посёлка Буланаш, стала хореографом, открыла в Екатеринбурге студию танца, к дизайну пришла, когда надо было создать для коллектива мужские сценические костюмы, дальше были тематические коллекции в виде танцевальных номеров на показах. А после землячка основала бренд одежды «Ядвига», объединив вокруг себя команду профессионалов:
— Специализируемся на сценической одежде. Сотрудничаем с модельерами, швеями, подбираем в состав творческих людей — я придумываю образы, а члены коллектива подсказывают мне по ткани, по формату работы, другим вопросам. Наша цель не распространение, не продажа продукции, а именно творческий эксперимент, искусство. Смысл эксперимента — помочь человеку выйти из навязанных рамок, навязанных вкусов и проявить себя таким, каким он хочет быть, каким он является на самом деле. «Ядвига» означает «воин». И бренд под таким именем в чём-то вызов для общества. Да, социальные нормы надо соблюдать, но по характеру, по самовыражению я воин и создала свой бренд потому, что хочу счастья и выхожу бороться за свою систему правил, за свои интересы, за своих близких. Сегодня на фестивале представила коллекцию «Бохо. Китайский мотив» (в чём художнице помогли артёмовские модели — авт.). Стиль бохо очень люблю и люблю всех людей, кто может проявить себя настоящим, кто готов пойти на эксперимент ради искусства.
Вдохновили… перья
Если Анна Новичук соединяет в образах разные ткани и материалы, то главный элемент в коллекции художника-дизайнера из Нижнего Тагила… перья, которые называет «не просто украшениями, а отражением силы духа и индивидуальности женщины». Анастасия Макаренко и её команда предстали на показе в виде амазонок:
— Образы родились на одном дыхании: раньше работала с эпоксидной смолой, мастер-классы проводила, а тут вдохновилась перьями — сделала серёжки, несколько аксессуаров, и постепенно всё это переросло в полноценную коллекцию. Просто у меня семья мужская — три сына, муж и даже собака мужчина, вот и начала работать с перьями, потому что хотелось нежности какой-то. Раз готовлю аксессуары дома, то сначала примеряю их на членах семьи, они первыми оценивают работу. А так создаю индивидуальные образы для девочек-моделей. Даже когда наша модель сломала руку, я придумала для неё решение — в виде щита с оперением. В своей работе ничего никому не доказываю, а отталкиваюсь от чувств, интуиции, но потом получается, что работы находят отклик у людей. Коллекция «Амазонки» получилась своего рода гимном современной сильной независимой женщины. Но она вовсе не про феминизм, не про соперничество, а наоборот про то, что для своего мужчины женщина сегодня является дополнением, защитой, поддержкой и хранителем традиционных ценностей — она всё та же мать, жена, но она же — коллега, бизнесвумен, подруга.
Благодаря защитникам
…Первый фестиваль «Весна. Мода. Красота» надо было назвать марафоном, потому что продолжался он три часа. Но, говорят зрители, хода времени они совсем не заметили, потому каждая презентация, мастер-класс и показ оказались для них удивлением и открытием. И, наверное, каждый из участников культурного события мог бы согласиться со словами екатеринбургского дизайнера Полины Дец, изготавливающей украшения из натуральных камней, а также короны для конкурсов красоты:
— Создаю короны для наших уральских красавиц на конкурсы, сейчас участвую в проекте «Великая Русь». Параллельно состою в «Женской гвардии» и с мужем состоим в чате — регулярно оказываем гуманитарную помощь фронту. Очень рада, что сегодня участвуем в фестивале. Благодарю за это организаторов. Благодарю наших защитников: это они нам дают такую возможность — свободно жить, проявлять себя там, где нравится. И мы в гражданском обществе, в свою очередь, можем оказывать нашим защитникам, помощь: например, пригласить детей ветеранов на мастер-классы.
